La leyenda de Molly Johnson (2022): reseña y final explicados

El oscuro e intransigente debut cinematográfico de Leah Purcell, The Drover's Wife: The Legend of Molly Johnson, que también protagoniza, es un western oscuro. A diferencia del personaje homónimo del cuento «The Drover's Wife» de Henry Lawson, que le sirve de base, Molly no tiene el privilegio de soñar con fotografías de moda. No es que le falte la capacidad de soñar. De hecho, se dedica mucho tiempo a sus sueños y visiones, pero para una mujer de un país en desarrollo difícilmente representan una vida cosmopolita digna de idolatrar. Hay cosas mucho más oscuras de qué preocuparse en el mundo de Molly.

La perspectiva feminista de la película es toda una sorpresa si no sabes de qué trata. Claro, hay corrientes subyacentes desde el principio. El deseo de Louisa de empezar un diario mensual para mujeres, o la forma estoica en que Molly afronta la muerte de su hija al dar a luz, como si el incidente no fuera más trágico que demasiada sal en la cena. Aún así, Purcell hace aparecer estas trivialidades, siendo estas últimas un indicador de lo dura que fue su vida en general. El engaño deliberado que nos lleva a creer que la verdadera historia es que Molly potencialmente tiene que proteger a un fugitivo se ignora por completo una vez que las verdaderas preocupaciones salen a la luz. Es inteligente cómo Purcell hace esto en la escena de tres partes donde se nos informa sobre el pasado y el presente de Molly.

Revisión de la leyenda de Molly Johnson:

“The Drover's Wife” es un retrato contundente, a veces manipulador, de lo que azota a un país sin ley. Lo que inicialmente parece ser una mirada a una sociedad brutal que inevitablemente aparece como tal en sus intentos de crear una patria a partir de tierras hostiles se convierte en una dura crítica del prejuicio institucional y la violencia como pretexto. El paladar embotado aparece desgastado, sucio y cansado. Aquí reina la intolerancia. Se busca justicia por razones oportunistas. Las divisiones de género están extremadamente distorsionadas. La escasa violencia no se esparce por toda la película para hacerla más dura, sino que se muestra como consecuencia del mal que hacen los hombres.

El Diario para mujeres de Louisa es producto de su dolor por la muerte de su hermana, víctima de violencia doméstica. Es un personaje, aunque insignificante en términos de su duración de apariencia, pero que desempeña un papel vital en la humanización de un lugar como el Everton y su salida de la Edad Media. Interpretada por Jessica De Gouw, su convicción es claramente creíble mientras asume su enorme tarea. Sam Reid, que interpreta al sargento Klintoff, ofrece una excelente interpretación de un hombre atrapado entre su deber, que sabe que es incorrecto, y su brújula moral. Su reticencia se expresa bella y sutilmente en su aparición final en la película a través de una dolorosa sonrisa que nos confirma la bondad de su dualidad.

El punto más débil de la película es su música y su carácter inconexo. Se destacan las pistas individuales, que van desde las melodías estándar de las bandas sonoras de spaghetti western hasta una balada hinchada. Sin embargo, ningún título parece reproducirse dos veces ni funcionar como motivo. En cambio, la película carece de resonancia sonora debido a la abundancia de diferentes piezas musicales, sino que parece una selección de piezas que se incluyeron porque sonaban bien y encajaban bien en la escena. Puede parecer trivial, pero tiene una cualidad contradictoria, ya que la música es demasiado importante para el momento que representa, pero aparentemente prescindible para el panorama general.

Como mujer aborigen, la historia de The Drover's Wife: The Legend of Molly Johnson es ciertamente personal para Purcell. El sentimentalismo desenfrenado al final atestigua el deseo incontenible de contar esta historia sin ninguna pretensión de objetividad. Esto funciona particularmente bien porque proporciona alivio a la crueldad interminable que enfrenta. Un western revisionista que tiene un toque de Ford en sus vínculos temáticos con el paisaje árido, el debut de Purcell le otorga un merecido estatus de leyenda.

¿Cuál es la ascendencia de Molly?

La reacción de Molly cuando le dijeron que su madre era negra nos muestra que siempre tuvo la impresión de que era una persona blanca. En realidad, su madre, Black Mary, también conocida como la «gin más blanca» (nombre despectivo para un aborigen), era una mujer Ngarigo. De hecho, Mary era mitad Ngarigo, ya que aparentemente su padre era Charles Edwards, un miembro de la prominente familia Edwards que fundó la ciudad de Everton y jugó un papel crucial en su desarrollo. El padre de Molly era un pastor de ganado y un escocés llamado Jock Stewart. Mary y Jock se enamoraron y tuvieron a Molly como hija, aislada del resto de la comunidad porque su relación era tabú. Molly se casó con Joe Johnson, un hombre elegido por su padre para darle una vida plena sin falta de amor, compañerismo o seguridad.

¿Quién es la mujer pelirroja?

Aunque nunca se menciona ni se habla explícitamente de ella, la mujer pelirroja es posiblemente la madre de Molly, Black Mary. La señorita Shirley la describió como una mujer segura de sí misma que mantenía la cabeza en alto, lo que combinaba con la apariencia orgullosa y erguida de la mujer pelirroja. Los dos bebés que sostiene en sus manos son los dos hijos de Molly que murieron al dar a luz, lo que convirtió a Mary en su guardiana y los llevó al más allá. Al final de la película, ella aparece en la entrada de la cueva y entra en ella, donde los niños encuentran refugio, por lo que tiene que seguir cuidando a la familia de Molly.

¿Qué pasó con Joe?

Joe Johnson, el pastor de ganado del mismo nombre, es un hombre cruel y abusivo que constantemente engaña a su esposa y la trata miserablemente. La noche del cumpleaños del hijo mayor de Danny, Molly y Joe discuten después de que ella lo pilla en el acto con una prostituta. Enfurece a Joe, quien se vuelve extremadamente violento con Molly, lo que resulta en que Molly le dispare y lo mate por ira y en defensa propia, mientras Danny observa y desea que su madre lo haga. Luego, Molly entierra a Joe en una tumba poco profunda debajo de la pila de leña en su jardín, ya que no tuvo tiempo suficiente para deshacerse del cuerpo antes de que sus hijos despertaran.

El fin de la leyenda de Molly Johnson, explicado:

La narración de Molly sobre la historia de su vida comienza con la historia de amor de su padre y su madre, mostrando así que acepta su herencia e incluso está orgullosa del amor mutuo de sus padres, que ella no tenía con su esposo, a pesar de ser diferente a sus padres. , ella tendría un matrimonio agradable. Finalmente es ahorcada por los tres asesinatos que cometió en la muerte de su marido, el amigo de su marido, John MacFarland, y el oficial de policía Spencer Leslie. Louisa publica la historia de Molly en su diario, The Dawn, para que la gente la lea y aprenda sobre el sufrimiento oprimido de las mujeres. Danny y sus hermanos, que huyeron cuando John atacó a Molly, llegan a la cueva de la que habló Yadaka. Este es un refugio con comida y ropa para el invierno y un lugar donde los Ngarigos viven juntos como comunidad una vez que llega la primavera.

Entre la llegada de Danny a la cueva y una escena muda del futuro, Danny juega con sus hijos en el porche de su casa. La casa de Molly ya no está deteriorada, sino que es un verdadero hogar de una familia feliz. Está casado con una mujer aborigen que está esperando otro hijo. En la ventana de su casa cuelga una copia enmarcada de la historia de su madre cuando Louisa escribió The Drover's Wife: Molly Johnson's Story.

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Tráiler de la leyenda de Molly Johnson

La esposa del pastor: La leyenda de Molly Johnson (2022) Enlaces de películas: IMDb
La esposa del pastor: La leyenda de Molly Johnson (2022) Reparto de la película: Leah Purcell, Rob Collins, Sam Reid, Jessica De Gouw

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